Triển lãm Cannupa Hanska Luger: Mỹ học và lịch sử
Triển lãm Cannupa Hanska Luger: Mỹ học và lịch sử
Nguồn: https://hyperallergic.com/the-buffalo-haunts-america/
Triển lãm Cannupa Hanska Luger mới nhất tại Garth Greenan Gallery ở khu Soho, New York, đã thu hút sự chú ý đặc biệt của giới phê bình nghệ thuật. Tác phẩm trung tâm là một con bò tót trừu tượng được tạo thành từ đất sét đá sắt và mực sumi, đặt trên một chiếc bàn ăn kiểu Mỹ thế kỷ 19 đã bị cháy xém. Sự kết hợp này tạo nên một cảm giác ám ảnh về cuộc tàn sát bò tót bởi các định cư châu Âu, ẩn dưới lớp vỏ của sự bành trướng về phía Tây.
Triển lãm Cannupa Hanska Luger và ngôn ngữ điêu khắc
Trong không gian triển lãm, một chồng sọ động vật được bày biện trên bề mặt có các chiếc rìu cổ làm chân bàn. Bộ sưu tập điêu khắc đơn sắc này không chỉ dừng lại ở hình thức mà còn mang theo sức nặng lịch sử. Hrag Vartanian, Editor-at-Large của Hyperallergic, đánh giá đây là “tác phẩm mạnh mẽ nhất đến nay” của nghệ sĩ. Ông nhận xét: “Vẻ đẹp của các hình thức quyến rũ bạn đến mức gần như quên đi sự hủy diệt, nhưng lịch sử thị giác đó được nhúng vào từng yếu tố.” Triển lãm Cannupa Hanska Luger đánh dấu bước chuyển mình khi anh tách khỏi các dự án gốm sứ mang tính tham gia trước đây để tạo ra một tổng hợp mang tính tuyên bố hơn, sử dụng gỗ, mực và các yếu tố lưu trữ.
Bối cảnh lịch sử và sự can thiệp nghệ thuật
Bối cảnh cho tác phẩm này gắn liền với một kỷ niệm cá nhân của Vartanian. Hai năm trước, ông đã bắt gặp bức ảnh nổi tiếng năm 1892 chụp hai người đàn ông với một gò sọ bò tót tại Bảo tàng Nghệ thuật Baltimore. Khi đó, bức ảnh được che bởi một tấm rèm treo tường nhỏ do nghệ sĩ Yurok Stormi Turner thiết kế, một phần của triển lãm ‘Preoccupied: Indigenizing the Museum’. Sự can thiệp này nhằm công nhận sự chăm sóc mà những tội ác như vậy đòi hỏi, tương tự cách các hài cốt người được trưng bày trong các bảo tàng ngày nay thường có cảnh báo hoặc được che đậy. Can thiệp của Turner là cách tôn vinh một loài động vật mà nhiều nhóm người Mỹ bản địa đã sống trong mối quan hệ cộng sinh trong hàng ngàn năm. Hình ảnh này được gợi lại khi Vartanian bước vào không gian nghệ thuật của Luger, nơi các lớp ký ức lịch sử chồng lên nhau.
Tin tức khí hậu: Tượng Ron DeSantis tan chảy
Song song với các hoạt động nghệ thuật tại New York, tại Florida cũng xuất hiện một tác phẩm sắp đặt gây chú ý. Một bức tượng kích thước thực của thống đốc cánh hữu Ron DeSantis đang dần tan chảy. Trước các cuộc bầu cử cho người kế nhiệm DeSantis vào tháng 11, nhóm hành động vì khí hậu 350 Action đã lắp đặt bức tượng được làm bằng gallium trước đám đông những người ủng hộ DeSantis tại Tallahassee. Tác phẩm mang tiêu đề “DENIAL” (Sự phủ nhận) gửi đi một thông điệp rõ ràng về biến đổi khí hậu, tuy nhiên, bản thân tác phẩm cũng đang nhanh chóng suy giảm về hình hài, phản ánh tính cấp bách của vấn đề.
Phê bình phim: ‘9 Temples to Heaven’
Ngoài lĩnh vực điêu khắc, giới phê bình cũng đang tập trung vào bộ phim đầu tay của Sompot Chidgasornpongse, 9 Temples to Heaven (2026). Nhà làm phim Imran Siddiquee đánh giá đây là một tác phẩm suy tư và triết lý, nắm bắt được những căng thẳng và mâu thuẫn nội tại của Phật giáo. Với khả năng quan sát kiên nhẫn, đạo diễn Sompot Chidgasornpongse theo dõi một gia đình trong hành trình tìm kiếm một phép màu, tạo nên một trải nghiệm điện ảnh sâu sắc.
Kết luận
Từ những pho tượng tan chảy tại Florida đến các tác phẩm điêu khắc ám ảnh tại New York, nghệ thuật đang đóng vai trò quan trọng trong việc phản ánh và chất vấn các vấn đề xã hội, lịch sử và môi trường. Triển lãm Cannupa Hanska Luger không chỉ là một cuộc trưng bày thị giác mà còn là một lời nhắc nhở về những chấn thương lịch sử chưa được chữa lành. Các tác phẩm này mời gọi người xem suy ngẫm sâu sắc hơn về mối quan hệ giữa con người, lịch sử và tự nhiên.
